Petite exposition d’origami dans la cave gallerie du restaurant Triskell 150 avenue Brugman 1190 Bruxelles

Morphia d’Alexei Balabanov : une très belle mise en images inspirée de textes autobiographiques de Mikhaïl Boulgakov. Boulgakov, connu principalement pour son chef d’oeuvre le Maître et Marguerite relate dans ces textes ses débuts en tant que médecin dans un dispensaire reculé de la campagne russe. Il y devient progressivement accro à la morphine et dans le film (cela diverge par rapport à ses textes) il sombre dans la déchéance la plus totale. Cette spirale infernale fait penser à requiem for a dream transposé dans une Russie en pleine révolution (on est en 1914). J’ai beaucoup aimé et cela m’a donné envie de de lire et relire l’excellent Boulgakov…
Je n’aurais été voir que deux film au festival de l’âge d’or cet année mais c’est mieux que rien et je suis assez satisfait de ce que j’ai été voir. Je suis juste déçu d’avoir raté le roi de l’évasion, que je voulais aller voir et qui a justement gagné le prix de l’âge d’or de cette année.

J’ai été voir hier soir Yuki & Nina de Nobuhiro Suwa & Hippolyte Girardot dans le cadre du festival de l’âge d’or à la Cinematek.
Yuki et sa meilleure amie Nina ont une dizaine d’années. Elles mettent au point une série de plans afin de réconcilier la mère japonaise de Nina, qui veut l’emmener au Japon et son père japonais. Elles finissent par faire une fugue et se perdent dans une forêt de la campagne française. La forêt et son univers magique sera le théâtre d’une expérience initiatique pour Yuki.
Le jeux des fillettes est très juste et frise souvent l’improvisation. La co-réalisation fait se rencontrer deux univers : une manière de faire jouer les enfants qui fait penser à Jacques Doillon et des thématiques de la séparation que l’on imagine venir du côté d’Hippolyte Girardot et une vision onirique de la nature que l’on sent proche de l’univers de Nobuhiro Suwa. Un film léger et réussi et une vision magique de la forêt qui fait penser (en restant plus lumineux) à la forêt de Mogari de Naomi Kawase.

Petite info en passant pour les cinéphiles bruxellois, la programation de la Cinematek du festival de l’âge d’or a débuté depuis hier. Je n’aurais pas l’occasion d’y aller avant mercredi mais je compte laisser quelques résumés et impressions sur les films que j’irais voir.

Cela fait longtemps que je suis à la recherche d’endroits pour boire un bon expresso à Bruxelles. Depuis un bon moment, je suis revenu des doubles mochachino chocolat blanc et autres junk drinks à la Starbuck. Un bon shot d’expresso est redevenu ma drogue préférée. A bruxelles on trouve bien la Perle Noire, mais ils étaient les seuls avec les restaurants italiens qui faisaient un bon expresso.
Voici donc une bonne adresse de plus : Moka situé Rue des Riches-Claires. J’ai oublié de noter le numéro mais voici la localisation sur google maps.
Déco années 50′ tendance dolce vita jusque dans les détails : la musique vient de vinyles passant sur un vieux pick up et la serveuse est vintage jusqu’au bout des ongles. Et le plus important : un bon expresso, réussi et démocratique. Une bonne adresse.

Corinna Cadetto est une talentueuse artiste et touche-à-tout qui travaille dans le graphisme, la décoration, le stylisme, la vidéo et l’art sous toutes ses formes. Italienne basée à Bruxelles, elle travaille chez Mmmmh !, ce lieu de perdition pour amateur de cuisine où je l’ai rencontré.
On peut voir l’une de ses créations dans le hall du niveau -1 de l’hôtel communal d’Etterbeek, sinon je vous renvoie vers son blog pour le reste de ses multiples créations.

La bibliothèque principale des communes du sud-est de Bruxelles, qui a un rôle de bibliothèque des bibliothèques est menacée de fermeture. Une pétition a été mise en place pour tenter de la sauver. Si vous ne l’avez pas encore signé, je vous encourage à le faire… Voici le communiqué :

Au secours : on assassine une bibliothèque !

Watermael-Boitsfort : Bibliothèque principale du Sud-Est de Bruxelles : une lueur, un rayon de soleil, un phare pour nous bibliothécaires du sud-est de Bruxelles (mais de bien plus loin encore), mais aussi certainement pour les artistes, auteurs, illustrateurs belges, spécialistes de la littérature jeunesse,libraires.

20 ans de travail d’une équipe compétente et passionnée, d’un acquis, d’une réflexion prospective, d’expositions, de collecte de livres d’artistes, d’achats de lots thématiques, de prêts, de projets hors normes ou de soutien aux projets plus discrets, d’aide massive pour relancer des bibliothèques moribondes, de présence active lors de colloques en Belgique et à l’étranger, d’invitations comme personne de référence dans de nombreux jurys, de pôle de réflexion sur les bibliothèques de demain… et nous en oublions sûrement !

Bien sûr, aux yeux du public, le champ d’action d’une bibliothèque principale est flou: bibliothèque sans lecteurs, c’est souvent dans l’ombre qu’elle travaille. Pour le plus grand bénéfice et bonheur des bibliothécaires en contact eux avec le public.

Et nous apprenons que cet outil magnifique, ce formidable réservoir de compétences et d’énergies est appelé à disparaître, que les bibliothèques des communes de Auderghem, Etterbeek, Watermael-Boisfort Woluwe St Lambert et Woluwe St Pierre seront bientôt orphelines de leur bibliothèque principale. Que le maillage “lecture publique” sur le Sud-Est de Bruxelles qui s’était si efficacement construit au fil des années va inexorablement se défaire…

Nous ne pouvons laisser notre bibliothèque principale disparaître dans la discrétion, sans réagir. Au moment où les bibliothèques publiques amorcent la réflexion sur leur devenir, nous avons plus que jamais besoin de structures fédérantes, innovatrices et enthousiastes.

Messieurs Dames les décideurs ne les laissez pas tomber pour l’amour des livres, de la lecture, de la culture que nous aimons tant.

Texte de Claude Leguerrier (Auderghem) revu par Nicole Salière (Etterbeek)

Depuis cet après-midi je suis en congé et je vais profiter de la semaine à venir pour consommer une dose concentrée de cinéma alternatif. Nous sommes en plein festival de l’âge d’or (plus d’infos sur ce festival sont disponibles ici). Comme l’année passée, la programmation s’étale entre le Flagey et le musée du cinéma (bis). La première semaine vient de se terminer au Flagey et la sélection de films est projetée depuis hier au musée du cinéma (bis) durant une semaine. J’ai décidé de garder mon argent pour profiter de l’Ecran Total au cinéma Aremberg et je me concentre donc sur les films du musée du cinéma qui sont trois fois moins cher qu’au Flagey. De plus, j’associe le festival de l’âge d’or avec la cinémathèque et je n’imagine pas aller voir les films ailleurs. Une question d’ambiance peut être…
Comme les années précédentes, je reproduis le programme ici pour mieux m’y retrouver et rassembler quelques liens sur les films. Toutes les informations sur les films reprises ci-dessous proviennent du site officiel du Musée du Cinéma.

Samedi 7 juillet

18H15 > ANE-EUI AEIN-EUL MANNADA (Driving with my wife’s lover)
SOUTH KOREA, 2006, 92’
Director: Kim Tai-Sik
Screenplay: Kim Tai-Sik & Kim Jun-Han
Cast: Park Kwang-Jung, Jung Bo-Seog, Jo Eun-Ji, Kim Sung-Mi
Production: Film Line
Sales: Mirovision
Print version:OV ST ENGLISH
Festival: Rotterdam
Tae-Han, le propriétaire effacé d’un petit magasin, est marié à une femme dont il pensait qu’elle l’aimait. Lorsqu’il découvre qu’elle a un amant, le peu d’estime de soi qui lui restait se décompose. Il entreprend alors d’attirer son rival dans un piège, et se rend à Séoul, où ce dernier est chauffeur de taxi, afin de louer ses services pour un long voyage. En observant ces deux hommes silencieux et entêtés qui luttent avec leurs similitudes, il apparaît bientôt que le rival n’a guère plus à offrir que le mari trompé. Premier film de Kim Tai-Sik, ce road-movie volontiers comique et traversé d’éléments surréalistes, ne montre pas tant le pouvoir destructeur de l’adultère que l’isolement émotionnel d’un homme quelconque prisonnier de son impuissance et de sa classe sociale.

IMDB

20h15 > LA FRANCE
FRANCE, 2007, 102’
Director: Serge Bozon
Screenplay: Axelle Ropert
Cast: Sylvie Testud, Pascal Greggory, Guillaume Verdier, Guillaume Depardieu
Production: Les Films Pelléas
Sales: Pyramide International
Print version : OV ST ENGLISH
Festival: Cannes (Quinzaine des réalisateurs)
Afin de retrouver son mari dont elle est sans nouvelles, une jeune femme se travestit en homme pour monter au front de la guerre 14-18. Empruntant des chemins de traverse, elle rejoint bientôt une compagnie-fantôme, évoluant dans une sorte de no man’s land. Le début d’une étrange déambulation, errance dans les zones d’ombre d’une guerre n’étant présente à l’écran qu’en creux, comme pour mieux laisser parler – et même chanter – la détresse des hommes. Auteur d’un moyen métrage remarqué, Mods, Serge Bozon signe ici un film intense, en forme de lente mais inexorable dérive. Et porte sur le conflit (et plus encore la France qui donne son titre à l’œuvre) un regard inusité. Le résultat est tout simplement fascinant, la singularité du propos étant rejointe par celle de la mise en scène, soutenue par une photographie spectrale et une interprétation (menée par Sylvie Testud et Pascal Greggory) toute en subtiles nuances.

AlloCine

Dimanche 8 juillet

18h15 > MEDUZOT (Les Méduses)
ISRAEL-FRANCE, 2007, 78’
Directors: Etgar Keret & Shira Geffen
Screenplay: Shira Geffen
Cast: Sarah Adler, Nikol Leidman, Gera Sandler, Noa Koller
Production: Lama Films
Sales: Pyramide International
Print version: OV ST ENGLISH
Festival : Cannes (Semaine de la Critique)
Tel-Aviv, de nos jours. A la façon de cette petite fille sortie de la mer, et s’arrimant fixement à sa bouée tout au long du film, ils sont quelques personnages à s’accrocher… Il y a là une mariée se cassant la jambe le jour J ; une photographe de mariage qui n’entend en saisir que les à-côtés ; une serveuse d’une maladresse maladive ; une femme énigmatique installée dans la suite d’un hôtel, et d’autres encore, dont les bribes d’existence se croisent, s’entrechoquent, au gré d’un quotidien fait de moments de grâce et d’autant de déraillements. Sorte de conte de fées insolite, Les Méduses intrigue, mais, plus encore, séduit. Les réalisateurs y mêlent subtilement différents niveaux de narration, pour un film sachant être à la fois étrange, drôle et profond ; une œuvre distillant, sans en avoir l’air, d’intenses émotions. Caméra d’or lors du dernier festival de Cannes.

Semaine internationale de la critique
AlloCine

20h15 > GARAGE
IRELAND, 2007, 87’
Director: Lenny Abrahamson
Screenplay: Mark O’Halloran
Cast: Pat Shortt, Conor Ryan, Anne Marie Duff
Production: Element Pictures
Sales: MK2
Print version: vo english st
Festival: Cannes (Quinzaine des réalisateurs)
Considéré par ses voisins comme un marginal inoffensif et solitaire, Josie a passé le plus clair de sa vie d’adulte à tenir une station service délabrée à la périphérie d’une petite ville du fin fond de l’Irlande. Une accusation injuste dont il ne peut se défendre, et voilà ce perpétuel optimiste entraîné vers l’abîme. Sombre et amère, l’histoire de Josie prend, face à la caméra de Lenny Abrahamson, auteur précédemment de Adam & Paul, des accents tour à tour drolatiques, pathétiques et étonnants. Pat Shortt livre, dans le rôle principal, celui d’un homme sans grâce apparente, une mémorable composition.

PeauNeuve

22h15 > LUO YE GUI GEN (Getting Home)
HONG KONG-CHINA, 2007, 97’
Director: Zhang Yang
Screenplay: Zhang Yang
Cast: Zhao Benshan, Hong Qiwen, Song Dandan, Guo Degang
Production: Filmko Entertainment
Sales : Fortissimo
Print version: OV ST ENGLISH
Festival: Berlin (Panorama)
Zhao est ouvrier dans la banlieue de Hong Kong avec son ami Liu. A la mort de celui-ci, Zhao décide de tenir sa promesse et de ramener la dépouille de son ami dans sa ville natale. Le corps de son compagnon sur le dos, il va vivre un « road movie » tragicomique. Zhao va croiser une galerie de personnages plus ou moins compréhensifs : des bandits généreux, un vieil homme qui assiste à ses propres obsèques, un routier inconsolable…. Zhang Yang signe un film entre rire et larmes sur la mort, sujet délicat. Jamais mièvre ou moraliste, le cinéaste chinois, déjà remarqué en Europe avec Shower, suggère l’empathie et l’émotion avec simplicité. Il dresse le portrait social et humain de la Chine d’aujourd’hui. Et c’est avec un talent incroyable que Zhao Benshan interprète cette fable humaniste.

IMDB

Lundi 9 juillet

18h15 > XXY
ARGENTINA, 2007, 90’
Director: Lucia Puenzo
Screenplay: Lucia Puenzo
Cast: Ricardo Darin, Valeria Bertuccelli, German Palacios, Carolina Peleritti
Production: Historias Cinematograficas
Sales: Pyramide International
Print version : OV ST FRENCH
Festival : Cannes (Semaine de la Critique)
Pour la soustraire à trop de curiosité, les parents d’Alex, 15 ans et hermaphrodite, ont choisi de s’installer dans un coin isolé de la côte uruguayenne. L’arrivée d’un couple d’amis argentins, accompagnés de leur fils Alvaro, 16 ans, bouleverse ce quotidien. Il y a l’intérêt du père, médecin, qu’intrigue l’aspect médical de la question. Et par ailleurs l’attirance mutuelle qu’éprouvent les deux adolescents. Le sujet de l’hermaphrodisme, Lucia Puenzo le traite en finesse, orchestrant un subtil crescendo de tension, avant de se jouer des obstacles potentiels. Elle place judicieusement sa réflexion sur le terrain de la recherche d’identité, non sans scruter, en profondeur, son impact sur l’entourage familial. En résulte un film passionnant et vibrant, témoignant d’une véritable maturité de cinéaste.

Semaine internationale de la critique

20h15 > SHOTGUN STORIES
USA, 2007, 92’
Director: Jeff Nichols
Screenplay : Jeff Nichols
Cast : Michael Shannon, Douglas Ligon, Barlow Jacobs, Michael Abbott.
Production : Lucky Old Sun, Productions, Little Rock, Muskat Film
Sales : Coach14
Print version: OV ENGLISH
Festival: Berlin (Forum)
Á sa mort Cleaman Hayes laisse derrière lui sept fils issus de deux mariages. D’un côté : Son, Boy et Kid sont à peine nommés et gardent un souvenir douloureux de ce père alcoolique et violent qui les a abandonnés. De l’autre côté : Cleaman Jr., Mark, Stephen et John ont connu un père aimant et disponible, et ont grandi dans le confort. Ce décès suscite haine et incompréhension au sein de ces deux familles. Jeff Nichols livre pour son premier long métrage une histoire de vengeance passionnée, où la justice et la rivalité prennent des dimensions archaïques voire bibliques. Le réalisateur parvient à susciter drame et tension de manière diffuse, la violence reste présente sans être oppressante. Avec une très belle photographie, l’Arkansas, sa lumière et ses champs de coton font partie intégrante de cette famille anéantie. Le film indépendant américain le plus marquant de ces derniers mois.

IMDB

22h15 > MOGARI NO MORI (The Mourning Forest/La forêt de Mogari)
JAPAN, 2007, 97’
Director: Naomi Kawase
Screenplay: Naomi Kawase
Cast: Shigeki Uda, Machiko Ono, Makiko Watanabe, Kanako Masuda
Production: Kumie Inc.
Sales: Dreamachine
Print version: OV ST FRENCH
Festival: Cannes (Competition)
Dans une petite maison de retraite de l’arrière-pays japonais, Machiko, une aide-soignante, porte une attention toute particulière à Shigeki, l’un des pensionnaires. Tous deux ont perdu un être cher, sans être parvenus à en faire le deuil. Un jour qu’ils partent pour une excursion à la campagne, leur voiture tombe en panne. Moment que choisit Shigeki pour s’enfoncer dans la forêt de Mogari, ne laissant d’autre choix à Machiko que de lui emboîter le pas… Débute un périple tumultueux sur la voie de la renaissance. Tout en finesse et en couches sensibles, Naomi Kawase signe un film à la fois intime et intense, tendu vers un équilibre délicat et souverain, celui de la sérénité retrouvée. Les sentiments convoqués sont d’une profondeur rare ; la mise en scène sobre et subtile les sert idéalement. Grand Prix lors du dernier festival de Cannes.

Arte

Mardi 10 juillet

18h15 > TOUT EST PARDONNE
FRANCE, 2006, 106’
Director: Mia Hansen-LØve
Screenplay: Mia Hansen-LØve
Cast: Paul Blain, Victoire Rousseau, Constance Rousseau, Marie-Christine Friedrich
Production : Les Films Pelléas
Sales: Pyramide International
Print version : OV ST ENGLISH
Festival: Cannes (Quinzaine des réalisateurs)
Un couple, Victor et Annette, vivant à Vienne avec leur petite fille, Pamela. Annette s’affaire ; Victor laisse libre cours à son désoeuvrement, s’occupant de la fillette quand il ne fréquente pas les dealers du cru. Leur retour à Paris n’y change rien : dans la posture de l’écrivain guettant l’inspiration, Victor verse bientôt dans l’auto-apitoiement, avant de retrouver ses fréquentations et habitudes de junkie. N’y tenant plus, Annette s’en va bientôt, amenant Pamela avec elle…
Première réalisation de Mia Hansen-LØve, actrice chez Assayas et ancienne critique aux Cahiers du cinéma, Tout est pardonné traite avec mesure et sensibilité de la séparation et du deuil de ce qui aurait pu être. Judicieusement équilibré, le film opère délicatement en profondeur. Paul Blain excelle dans l’interprétation d’un homme errant, fuyant sa propre vie.

Libération

20h15 > MISTER LONELY
USA, 2007, 112’
Director: Harmony Korine
Screenplay: Harmony Korine
Cast: Diego Luna, Samantha Morton, Denis Lavant, Werner Herzog
Production: O’Salvation Cine Ltd
Sales: Dreamachine
Print version : OV ST FRENCH
Festival: Cannes (Un certain regard)
Mister Lonely, un sosie de Michael Jackson, gagne modestement sa vie dans les rues de Paris. Un jour, il rencontre une avenante Marilyn Monroe qui l’invite à l’accompagner dans les Highlands, où vit une étrange communauté de sosies. Aux côtés de Chaplin et autres Three Stooges, les voilà bientôt préparant un spectacle à l’attention de la population locale.
Huit ans après Julien Donkey-Boy, le nouveau film de Harmony Korine est une œuvre résolument inclassable, questionnant l’identité au gré d’une fiction taquinant l’absurde. Surprenant, jusque dans sa distribution – Denis Lavant en Chaplin -, Mister Lonely est aussi traversé d’instants fulgurants : bonnes sœurs volantes, et prêches hilarants de Werner Herzog notamment, au cœur d’une histoire parallèle, achevant d’en faire une expérience unique.

IMDB

22h15 > BRAND UPON THE BRAIN!
CANADA-USA 2006, 95’
Director: Guy Maddin
Screenplay: Guy Maddin & George Toles
Cast: Sullivan Brown, Maya Lawson, Gretchen Krich, Katherine E. Scharhon
Production : The Film Company
Sales: Celluloid Dreams
Print version: OV ENGLISH / SILENT + MUSICAL SOUNDTRACK
Festival: Berlin (Panorama)
Le jeune Guy Maddin et sa soeur adolescente passent leur temps sur une île mystérieuse dont ils hériteront un jour. Pour l’heure, ils la partagent avec un groupe d’orphelins installés dans un phare. Chacun de leurs gestes est observé attentivement du haut du phare par la tyrannique mère de Guy, alors que son père, un scientifique doublé d’un inventeur, travaille nuit et jour dans le plus grand secret dans les caves… Lorsque des blessures étranges sont constatées sur la tête de plusieurs orphelins, un duo de détectives adolescents entame une enquête. Avec ce film au style grandiose, le légendaire Guy Maddin repousse un peu plus loin les frontières du langage cinématographique. Et signe un de ses films les plus aboutis à ce jour.

Wikipedia

Mercredi 11 juillet

18h15 > SANG SATTAWAT (Syndromes and a century)
THAILAND-FRANCE-AUSTRIA, 2006, 105’
Director: Apichatpong Weerasethakul
Screenplay: Apichatpong Weerasethakul
Cast: Nantarat Sawaddikul, Jaruchai Iamaram, Sophon Pukanok
Production: Apichatpong Weerasethakul, Pantham Thongsang, Charles de Meaux
Sales: Fortissimo
Print version: OV ST ENGLISH
Festival: Rotterdam
Deux époques et deux vies : dans ce qui semble être les années 70 une femme médecin exerce dans un hôpital de campagne et dans un monde plus contemporain, un homme pratique aussi la médecine à Bangkok. Les deux histoires se font écho. Les couples se cherchent et se croisent d’une histoire à l’autre. Entre plans fixes contemplatifs et hors champs insaisissables, Apichatpong Weerasethakul poursuit, avec ce nouveau long métrage, son travail de divagation poétique. Il explore le monde de ses souvenirs personnels en évoquant la vie de ses parents avant leur rencontre. Un film aux résonances autobiographiques, évoquant la réminiscence et la réincarnation.

IMDB

20h15 > AVANT QUE J’OUBLIE
FRANCE, 2007, 108’
Director: Jacques Nolot
Screenplay: Jacques Nolot
Cast: Jacques Nolot, Jean-Pol Dubois, Marc Rioufol, Bastien D’Asnières
Production: Elia Films
Sales: ID Distribution
Print version: OV ST ENGLISH
Festival: Cannes (Quinzaine des réalisateurs)
Où l’on retrouve Pierre, 58 ans, prisonnier de son passé, vivant mal la solitude, ses rapports au temps, au monde extérieur. Pierre écrit, sans que l’on sache vraiment de quoi il retourne, même si, s’immisce toujours davantage dans le propos, son existence, appréhendée par bribes. Après L’arrière-pays et La chatte à deux têtes, l’acteur-réalisateur-scénariste Jacques Nolot complète, avec Avant que j’oublie, sa trilogie consacrée à un même personnage, suivi à différentes étapes de sa vie. La démarche rejoint celle d’un peintre allant au bout d’une période. L’œuvre, austère et radicale, est surtout en tous points mémorable.

Cannes 2007

22h15 > FOSTER CHILD
PHILIPPINES, 2007, 98’
Director: Brillante Mendoza
Screenplay: Ralson Jover
Cast: Cherry Pie Picache, Eugene Domingo, Jiro Manio, Kier Alonzo
Production: Seiko Films, Inc
Sales: Ignatius Films Canada
Print version: OV ST ENGLISH
Festival: Cannes (Un certain regard)
Vivant dans un quartier pauvre de Manille, Thelma, son mari Dado et leurs deux fils adolescents sont chargés par un service social de garder des enfants abandonnés avant leur adoption officielle. Chaque séparation ainsi programmée est, pour cette famille d’accueil, un véritable crève-cœur. Cette fois encore avec John-John, enfant de trois ans qu’ils doivent confier à sa famille américaine d’adoption. Leur dernière journée en commun s’écoule, chaque moment avec le garçonnet ne leur apparaissant que plus précieux. Bientôt, pourtant, Thelma et l’un de ses fils doivent conduire John-John à l’hôtel où l’attendent ses parents adoptifs… Quatrième film du réalisateur philippin Brillante Mendoza, Foster Child aborde un sujet délicat avec simplicité et justesse. Le résultat n’en est que plus fort, pour une œuvre intime, vibrant d’une profonde intensité.

AlloCiné

Jeudi 12 juillet

18h15 > YUMURTA (Egg)
TURKEY, 2007, 97’
Director: Semih Kaplanoglu
Screenplay: Semih Kaplanoglu, Orcun Koksal
Cast: Nejat Isler, Saadet Isil Aksoy, Ufuk Bayraktar
Production: Kaplan Film
Sales: Coach 14
Print version: OV ST FRENCH
Festival: Cannes (Quinzaine des réalisateurs)
La mort de sa mère ramène Yusuf, un bouquiniste d’Istanbul, dans son village natal, quitté quelques années auparavant. Il trouve dans la maison familiale Ayla, belle et énigmatique jeune fille qui partageait l’existence de la défunte. Et découvre par ailleurs être l’objet de la curiosité de nombreux villageois – le fruit d’un début de notoriété passée, lorsque, poète, il eut les honneurs de la presse turque, avant de ranger sa plume… Emboîtant le pas à Yusuf et Ayla, Semih Kaplanoglu signe un film fascinant, laissant au cadre et au temps l’occasion de se déployer, et orchestrant son récit en stimulants non-dits. Et fait de ce retour aux sources un moment précieux. Troisième film du réalisateur, Yumurta est aussi le premier volet d’une trilogie qu’il entend consacrer à son personnage central.

AlloCiné

20h15 > A CASA DE ALICE (Alice’s House)
BRAZIL, 2007, 90’
Director: Chico Teixeira
Screenplay: Chico Teixeira, Julio Pessoa, Sabina Anzuategui, Marcelo Gomes
Cast: Carla Ribas, Berta Zemel, Zecarlos Machado, Vinicius Zinn
Production: Superfilmes
Sales: Wide Management
Print version: OV ST FRENCH
Festival: Berlin (Panorama)
Un quartier ouvrier de São Paulo. C’est ici que vit Alice, la quarantaine, manucure, mariée depuis vingt ans à Lindomar, un chauffeur de taxi. La mère de Lindomar vit avec eux, s’occupant de tâches ménagères au son du « programme de grand-mère » diffusé par la radio, en un tableau que complètent les trois garçons du couple, aux aspirations sensiblement différentes. Alors que son mariage traverse une grave crise, son mari ne dissimulant même plus ses nombreuses aventures, Alice doit affronter l’indifférence de ses proches. Pour tempérer le machisme régnant dans sa sphère privée, il y a fort heureusement son environnement professionnel et sa clientèle, exclusivement féminine. Encore qu’Alice découvrira bientôt qu’une trahison peut en cacher d’autres… Un premier film, ancré dans le réel, par un réalisateur venu du documentaire traitant de sujets sociaux.

Festival International du Film de La Rochelle

22h15 > HOTEL VERY WELCOME
GERMANY, 2007, 78’
Director: Sonja Heiss
Screenplay: Sonja Heiss
Cast: Ricky Champ, Gareth Llewelyn, Eva Löbau, Chris O’Dowd, Svenja Steinfelder
Production: Komplizen Film
Sales: Scalpel
Print version:OV ST ENGLISH
Festival: Berlin (Perspektive Deutsches Kino)
Joshua et Adam, deux jeunes Britanniques, émergent d’une rave perdus dans la jungle thaïlandaise ; Svenja est coincée dans un hôtel de Bangkok après avoir raté son vol et tente par tous les moyens de rentrer chez elle ; Liam, un jeune Irlandais charmant, a laissé ses problèmes à la maison et tente de découvrir l’Inde véritable. Et enfin, Marion essaye de trouver dans un paradis de la méditation pour Occidentaux le bonheur vrai. Un film hilarant, à l’approche documentaire, nous fait partager, en épisodes successifs, les aventures de ces jeunes voyageurs en Asie. Des voyageurs pour qui la quête de la spiritualité s’avèrera parsemée d’embûches. Un film débordant d’humour et de personnalité. Bienvenue dans l’immense parc d’attractions baptisé Asie…

IMDB

Vendredi 13 juillet

18h15 > OPTIMISTI (The Optimists)
SERBIA-SPAIN-SWITZERLAND, 2006, 98’
Director: Goran Paskaljevic
Screenplay: Goran Paskaljevic, Vladimir Paskaljevic
Cast: Lazar Ristovski, Petar Bozovic, Bonjana Novakovic, Tihomir Arsic
Production: Nova Film, Zepter International, Wanda Vision, Swiss Effects
Sales: Nova Film
Print version: OV ST FRENCH
Festival: Rotterdam
Troisième volet de la trilogie consacrée par Goran Paskaljevic à la Serbie des dix dernières années, Optimisti repose sur un tour de force : cinq histoires y sont liées par un élément-pivot, la prestation du comédien Lazar Ristovski qui en interprète différents personnages (flanqué, par ailleurs, d’une impressionnante distribution). De la première histoire, qui voit les habitants d’un village inondé soignés par l’optimisme d’un patient évadé d’un hôpital psychiatrique, à la dernière, qui voit des malades trop crédules écouter les promesses de guérison miraculeuse d’un margoulin, sans oublier celle du propriétraire d’un abattoir dont le fils s’enferme avec les animaux pour éviter qu’il ne les tue, un univers se dévoile, singulier. Un film résolument étonnant, par l’auteur de Someone Else’s America et autre How Harry Became a Tree.

IMDB

20h15 > LA INFLUENCIA
SPAIN-MEXICO, 2006, 83’
Director: Pedro Aguilera
Screenplay: Pedro Aguilera
Cast: Paloma Morales, Jimena Jimenez, Romeo Manzanedo
Production: Mantarraya Producciones
Sales: Bac Films International
Print version: OV ST ENGLISH
Festival: Cannes (Quinzaine des réalisateurs)
L’histoire d’une femme vulnérable, accablée par les problèmes de la vie quotidienne, et ceux de la vie tout court. Entre ses deux jeunes enfants, au devenir incertain, son commerce – une boutique de produits de beauté – qui périclite, et les huissiers omniprésents, la voilà bientôt qui perd pied. Et sombre dans une dépression profonde, traduite par un mutisme toujours plus envahissant. Pour les enfants, livrés à eux-mêmes, le monde bascule, les propulsant, malgré eux, dans des rôles d’adultes. Assistant de Carlos Reygadas sur Battle in Heaven et de Amat Escalante sur Sangre, Pedro Aguilera signe un premier long métrage à la sécheresse extrême, chronique affolante et jusqu’auboutiste d’une lente désagrégation.

Le Figaro

22h15 > NACHMITTAG (Après-midi – Afternoon)
GERMANY, 2007, 97’
Director: Angela Schanelec
Screenplay: Angela Schanelec an adaptation from Chekhov’s “The Seagull”
Cast: Angela Schanelec, Miriam Horwitz, Jirka Zette
Production: Nachmittagfilm Angela Schanelec, Berlin; ZDF, Mainz
Sales: Nachmittagfilm
Printversion: OV ST ENGLISH
Festival: Berlin (Forum)
Alors qu’elle retourne dans sa maison au bord du lac, Irene, une comédienne de théâtre, rejoint son frère Alex, son fils Konstantin et sa fiancée Agnes. Chacun se retrouve dans une confusion de sentiment faite de rancœur et d’amertume. Car le passé reste difficile à partager, et a laissé certaines cicatrices. La mère et le fils essaient, en vain, de renouer un lien trop fragile. Konstantin se détache également d’Agnes. En trois jours, Angela Schanelec fait vivre à ses protagonistes ce que les personnages de La Mouette de Tchékhov vivent en 2 ans. S’inspirant librement de cette pièce, le cinéma, de la réalisatrice allemande, est proche de celui de Bergman, lorsqu’elle exprime le malaise et la déchéance de cette famille.

Ecrans (Libération)

Samedi 14 juillet

18h15 > PARPADOS AZULES (Blue eyelids)
MEXICO, 2007, 98’
Director: Ernesto Contreras
Screenplay: Carlos Contreras
Cast: Cecilia Suarez, Enrique Arreola, Ana Ofelia Murguia, Tiare Scanda
Production: Agnecia Sha
Sales: Funny Balloons
Print version: OV ST FRENCH
Festival: Cannes (Semaine de la Critique)
Gagnante d’un voyage pour deux personnes dans un endroit paradisiaque, Marina, une jeune femme effacée, réalise n’avoir personne avec qui partager ce lot. Faute de mieux, elle décide de proposer à un quasi-inconnu, Victor, de l’accompagner… Leurs existences, ou plutôt leurs transparences se rejoignent alors ; de là à ce que l’amour s’ensuive ? Etonnante, la balade proposée par Ernesto Contreras est aussi sensible, chronique d’une rencontre improbable entre deux individus que l’auteur réussit, par-delà leur effacement, à rendre éminemment attachants. Egalement portrait en creux du Mexico d’aujourd’hui, le film trouve ainsi sa musique propre et séduisante, à l’instar du This strange effect écrit par Ray Davies pour Dave Berry, qui en est l’un des motifs récurrents…

Semaine internationale de la critique

La semaine passée je parlais du film Manufactured Landscapes consacré au photographe Edward Burtynsky. Hasard du calendrier, il passe demain au cinéma Arenberg en ouverture du festival regards sur le travail. En plus c’est gratuit. Si vous habitez Bruxelles, vous voilà prévenu. Moi en tout cas j’y serais (dans la limite des places disponibles)…
(Merci Eric)

Mini Update : Je n’ai pas su aller voir le film. Nous sommes en sous-effectifs à la bibliothèque et j’avais oublié que je devais faire le tard ce soir là. Trop de boulot de ces temps-ci, je rentre tard, je pars et tôt et je ne dort pas assez. Pas beaucoup de temps pour mettre GG à jour. Ca ira mieux dans quelques jours…

Re Mini Update : les quelques jours ont duré, mais je m’y remet demain (mardi 27/03/2007) soir ou plutôt mercredi (on est mardi soir, je suis rentré tard, crevé et mon lit m’appelle…)

Si vous ne faites rien demain soir, dépêchez vous de vous rendre au théâtre 140. Ce jeudi soir accueille la dernière représentation de rust (voici un petit extrait) de la green ginger company. Un spectacle de marionnettes assez unique avec un pasteur louche patron d’une usine de pâté de poisson, un ouvrier aux pouvoirs psychiques et une station de radio pirate basée dans un sous marin et animée par deux frères siamois dégénérés et fans de punk. C’est drôle, hystérique, très bien foutu et mérite le déplacement. Le tout est en anglais parsemé de mots français. Foncez, ça en vaut la peine…

A partir du 26 octobre, Lionel Samain expose à la Photo Gallery à Bruxelles. Le photographe est excellent et le lieu est très agréable (dans un des appartements des Galeries Royales) : c’est une exposition à ne pas rater. Pour ma part, je serais au vernissage le 26.
Vous pouvez cliquer sur l’image ci dessus pour la version grand format de l’affiche.

Comme chaque année à cette période, je vais aller m’enfermer au plus profonds des salles obscures pour le festival de l’âge d’Or / Cinédécouvertes qui fait découvrir au public bruxellois une série de films issus des festivals internationaux mais qui n’ont jamais atteint nos écrans.
Comme depuis plusieurs années, la programmation est divisée entre les salles de projection de Flagey (du 01/07 au 07/07) et le musée du cinéma (du 08/07 au 15/07). Mes horaires ne me permettant pas d’assister aux séances à ma guise, je vais répartir mes visions sur les deux sites.
Comme d’habitude je m’y prends un peu tard, le festival ayant déjà commencé depuis samedi. Comme excuse j’invoque un lézardage intensif au soleil avec quelques bouquins…
Mais je vais me rattraper. Voici donc un petit agenda pour mieux s’y retrouver dans ces multiples programmes. Les résumés sont ceux provenant du site du musée du cinéma et pour chaque film, j’ai mis un lien vers le résumé sur le site du festival du film européen. Pour la plupart des films j’ai également rajouté un lien vers l’un ou l’autre site de cinéma. Ce n’est pas exhaustif mais cela donne déjà une idée sur les films…

Flagey (dans le Studio 1)

Samedi 01/07/2006

18h00 > Daftpunk’s Electroma
de Guy-Manuel de Homen-Christo & Thomas Bangalter, USA 2006
Guy-Manuel de Homen-Christo, Thomas Bangalter / sans dialogue / 74′
A travers l’Arizona, un road-movie de collages visuels et musicaux sans dialogue – par les deux musiciens français du groupe Daft Punk: Peter Hurteau et Michael Reich. (résumé du festival du film européen).

Wikipedia
Le Blog de Joséphine Lebard, journaliste à Muze

20h00 > Les amants réguliers
de Philippe Garrel, France 2005
Louis Garrel / NB / 178′
Les insoumis de la tourmente de Mai 68, se repliant sur l’amertume d’une révolution avortée à travers l’opium, la marginalité, le romanesque sentimental et l’amertume des lendemains qui déchantent. Une chronique en noir et blanc par un cinéaste imprégné à jamais par les désarrois de sa jeunesse. (résumé du festival du film européen).

AlloCiné

Dimanche 02/07/2006

18h00 > Il regista di matrimoni
de Marco Bellocchio, Italie 2006
coul. / s.-t. fr. / 100′
Un metteur en scène déstabilisé, découvrant l’amour fou en Sicile, où un prince lui a demandé de filmer les noces de sa fille. Un Bellochio brocardant au passage les critiques de cinéma et l’Eglise. (résumé du festival du film européen).

Allociné
Le Monde

20h00 > Monobloc
de Luis Ortega, Argentine 2005
s.-t. angl. / 83′
Dans le bloc massif d’un building, les rares survivants d’un monde disparu. Un univers à la David Lynch, bourré d’étrangetés et de rapports inexpliqués, “au-delà de toute compréhension” (L.Ortega) (résumé du festival du film européen).

Variety

22h00 > Day Night day night
de Julia Loktev, USA 2006
Luisa Williams / coul. / s.-t. fr. / 90′
Une adolescente à New York avec une bombe dans son sac, bien décidée à se faire exploser en plein Times Square. 24 heures avec la kamikaze, “sans traiter du terrorisme, ni donner de réponses” (J.Loktev). (résumé du festival du film européen).

Le Monde
Libération

Lundi 03/07/2006

18h00 > Barrage
de Raphaël Jacoulot, France 2006
coul. / 93′
Les manipulations de la très jeune mère d’un adolescent, s’isolant avec lui à la campagne pour l’empêcher de s’émanciper. “Sous des traits placides se révèle une femme démoniaque ” (A.Dubois) (résumé du festival du film européen).

Libération
CinéMovies

20h00 > Sehnsucht
de Valeska Grisebach, Allemagne 2005
s.-t. angl. / 85′
Une version linéaire du thème du triangle amoureux à problèmes, filmé dans un style qui semble s’inspirer des frères Dardenne. (résumé du festival du film européen).

Arte

22h00 > Voiture de luxe
[Luxury car] de Wang Chao, Chine – France 2006
coul. / s.-t. fr. / 88′
Un instituteur, venu de la campagne, découvre une mégapole gangrenée par la corruption et la trahison des valeurs. Par un ex-assistant de Chen Kaige, un portrait peu flatteur de la Chine chaotique actuelle. (résumé du festival du film européen).

AlloCiné

Mardi 04/07/2006

18h00 > Fantasma
de Lisandro Alonso, Argentine – Pays-Bas 2006
s.-t. angl. / 63′
Le réalisateur argentin de “Los Muertos”, pistant deux acteurs de ses films antérieurs, issus de la pampa et de la forêt – et totalement perdus et piégés dans le labyrinthe d’un immense lieu culturel. (résumé du festival du film européen).

Cannes 2006

20h00 > Le soleil
[Solntse] d’Alexander Sokurov, Russie – Italie – France 2005
s.-t. néerl. / 110′
Hirohito vaincu et figé dans sa divinité millénaire, face au général MacArthur, en un dialogue entre deux mondes étanches .Le saisissant portrait d’un empereur fragile, vu par l’immense Sokourov. (résumé du festival du film européen).

AlloCiné

22h00 > Pour aller au ciel il faut mourir
[Bihist faqat baroi murdagon] de Djamshed Usmonov, Tadjikistan – France 2006
coul. / s.-t. angl. / 90′
Un époux de vingt ans, frappé d’impuissance lors de son mariage, part vers une autre ville en quête d’un déclic sexuel. Avec ses rebondissements bizarres, la comédie noire d’un cinéaste tadjik. (résumé du festival du film européen).

AlloCiné

Mercredi 05/07/2006

18h00 > 4 barefooted women
[4 mujeres descalzas] de Santiago Loza, Argentine 2005
s.-t. angl. / 90′
Dans l’étouffante chaleur de Buenos Aires, l’amitié tonique entre quatre femmes, comparant leur mal de vie et leurs espoirs. Un jeune réalisateur argentin, créant une magie subtile entre ses héroïnes. (résumé du festival du film européen).

20h00 > Avida
de Benoît Delépine & Gustave Kervern, France 2006
Benoît Delépine, Gustave Kervern / 77′
Le retour des deux zygotos de “Aaltra”, poursuivant leurs errances surréalisto-burlesques, au service d’une plantureuse milliardaire, en un cinéma hybride et baroque de l’évasion et du délire. (résumé du festival du film européen).

Allociné

22h00 > Hamaca Paraguay
de Paz Encina, Paraguay 2006
s.-t. fr. / 78′
Dans un village accablé par la sécheresse, un couple de paysans âgés attendant le retour de guerre de leur fils. Le premier film tourné en 35mm dans son pays depuis les années 70. Ce film fait partie du New Crowned Hope festival et a été produit par les Wiener Festwochen. (résumé du festival du film européen).

Festival de Cannes

Jeudi 06/07/2006

18h00 > Walking on the wild side
[Lai xiao zi] de Han Jie, Chine – France 2006
s.-t. néerl. / 89′
L’odyssée sauvage de trois jeunes chômeurs, rêvant d’un avenir meilleur dans une société impitoyable. Révoltes et dérives dans la Chine d’aujourd’hui, en une approche sans illusions. (résumé du festival du film européen).

Variety

20h00 > Notre pain quotidien
[Unser täglich Brot] de Nikolaus Geyrhalter, Autriche 2005
coul. / sans dialogue / 92′
L’industrialisation de l’élevage et les fermes à haute technologie (paysages remodelés, chambres stériles et efficacité logistique) – “comme reflet du non-espace pour l’humain.” (N.Geyrhalter). (résumé du festival du film européen).

Paris Cinéma

22h00 > Men at work
[Kargaran mashghool-e karand] de Mani Haghighi, Iran 2006
s.-t. angl. / 75′
Quatre hommes en route vers un week-end de ski, découvrant sur leur chemin un énorme rocher qu’ils décident de détruire à tout prix. Une allégorie de l’acharnement, sur un script d’ Abbas Kiarostami. (résumé du festival du film européen).

Variety
Cinematical

Vendredi 07/07/2006

18h00 > Les climats
[Iklimler] de Nuri Bilge Ceylan, Turquie – France 2006
s.-t. angl. / 101′
Un couple en crise (joué par le réalisateur et sa propre épouse), se perdant, puis tentant de se rejoindre lors d’un tournage hivernal. Un beau film de tropismes et de silences , dans la lignée d’ Antonioni. (résumé du festival du film européen).

Variety

20h00 > It’s winter
[Zemestan] de Rafi Pitts, Iran 2005
s.-t. angl. / 86′
Un ouvrier sans attaches, en quête de travail provisoire dans une ville hivernale où il rencontre une épouse abandonnée. Dans l’Iran féroce aux marginaux, le portrait d’un instable refusant de s’insérer. (résumé du festival du film européen).

imdb

22h00 > Play
d’Alicia Scherson, Chili – Argentine – France 2005
s.-t. angl. / 105′
Une fille de la campagne partant pour la grande ville à la recherche de travail et d’aventures. Un attachant puzzle narratif dans les rues de Santiago, jouant sur le surréalisme de l’inattendu. (résumé du festival du film européen).

imdb
filmjourney

Musée du cinéma

Samedi 08/07/2006

18h15 > L’âge d’or
de Luis Buñuel, France 1930
Lya Lys, Gaston Modot / NB / non s.-t. / 61′

20h15 > Les amants réguliers
de Philippe Garrel, France 2005
Louis Garrel / NB / 178′
Les insoumis de la tourmente de Mai 68, se repliant sur l’amertume d’une révolution avortée à travers l’opium, la marginalité, le romanesque sentimental et l’amertume des lendemains qui déchantent. Une chronique en noir et blanc par un cinéaste imprégné à jamais par les désarrois de sa jeunesse. (résumé du festival du film européen).

AlloCiné

Dimanche 09/07/2006

18h15 > Notre pain quotidien
[Unser täglich Brot] de Nikolaus Geyrhalter, Autriche 2005
coul. / sans dialogue / 92′
L’industrialisation de l’élevage et les fermes à haute technologie (paysages remodelés, chambres stériles et efficacité logistique) – “comme reflet du non-espace pour l’humain.” (N.Geyrhalter). (résumé du festival du film européen).

Paris Cinéma

20h15 > Le soleil
[Solntse] d’Alexander Sokurov, Russie – Italie – France 2005
s.-t. néerl. / 110′
Hirohito vaincu et figé dans sa divinité millénaire, face au général MacArthur, en un dialogue entre deux mondes étanches .Le saisissant portrait d’un empereur fragile, vu par l’immense Sokourov. (résumé du festival du film européen).

AlloCiné

22h15 > Fantasma
de Lisandro Alonso, Argentine – Pays-Bas 2006
s.-t. angl. / 63′
Le réalisateur argentin de “Los Muertos”, pistant deux acteurs de ses films antérieurs, issus de la pampa et de la forêt – et totalement perdus et piégés dans le labyrinthe d’un immense lieu culturel. (résumé du festival du film européen).

Cannes 2006

Lundi 10/07/2006

18h15 > It’s winter
[Zemestan] de Rafi Pitts, Iran 2005
s.-t. angl. / 86′
Un ouvrier sans attaches, en quête de travail provisoire dans une ville hivernale où il rencontre une épouse abandonnée. Dans l’Iran féroce aux marginaux, le portrait d’un instable refusant de s’insérer. (résumé du festival du film européen).

imdb

20h15 > Monobloc
de Luis Ortega, Argentine 2005
s.-t. angl. / 83′
Dans le bloc massif d’un building, les rares survivants d’un monde disparu. Un univers à la David Lynch, bourré d’étrangetés et de rapports inexpliqués, “au-delà de toute compréhension” (L.Ortega) (résumé du festival du film européen).

Variety

22h15 > Walking on the wild side
[Lai xiao zi] de Han Jie, Chine – France 2006
s.-t. néerl. / 89′
L’odyssée sauvage de trois jeunes chômeurs, rêvant d’un avenir meilleur dans une société impitoyable. Révoltes et dérives dans la Chine d’aujourd’hui, en une approche sans illusions. (résumé du festival du film européen).

Variety

Mardi 11/07/2006

18h15 > Men at work
[Kargaran mashghool-e karand] de Mani Haghighi, Iran 2006
s.-t. angl. / 75′
Quatre hommes en route vers un week-end de ski, découvrant sur leur chemin un énorme rocher qu’ils décident de détruire à tout prix. Une allégorie de l’acharnement, sur un script d’ Abbas Kiarostami. (résumé du festival du film européen).

Variety
Cinematical

20h15 > Play
d’Alicia Scherson, Chili – Argentine – France 2005
s.-t. angl. / 105′
Une fille de la campagne partant pour la grande ville à la recherche de travail et d’aventures. Un attachant puzzle narratif dans les rues de Santiago, jouant sur le surréalisme de l’inattendu. (résumé du festival du film européen).

imdb
filmjourney

22h15 > Avida
de Benoît Delépine & Gustave Kervern, France 2006
Benoît Delépine, Gustave Kervern / 77′
Le retour des deux zygotos de “Aaltra”, poursuivant leurs errances surréalisto-burlesques, au service d’une plantureuse milliardaire, en un cinéma hybride et baroque de l’évasion et du délire. (résumé du festival du film européen).

Allociné

Mercredi 12/07/2006

18h15 > Hamaca Paraguay
de Paz Encina, Paraguay 2006
s.-t. fr. / 78′
Dans un village accablé par la sécheresse, un couple de paysans âgés attendant le retour de guerre de leur fils. Le premier film tourné en 35mm dans son pays depuis les années 70. Ce film fait partie du New Crowned Hope festival et a été produit par les Wiener Festwochen. (résumé du festival du film européen).

Festival de Cannes

20h15 > 4 barefooted women
[4 mujeres descalzas] de Santiago Loza, Argentine 2005
s.-t. angl. / 90′
Dans l’étouffante chaleur de Buenos Aires, l’amitié tonique entre quatre femmes, comparant leur mal de vie et leurs espoirs. Un jeune réalisateur argentin, créant une magie subtile entre ses héroïnes. (résumé du festival du film européen).

22h15 > Barrage
de Raphaël Jacoulot, France 2006
coul. / 93′
Les manipulations de la très jeune mère d’un adolescent, s’isolant avec lui à la campagne pour l’empêcher de s’émanciper. “Sous des traits placides se révèle une femme démoniaque ” (A.Dubois) (résumé du festival du film européen).

Libération
CinéMovies

Jeudi 13/07/2006

18h15 > Day Night day night
de Julia Loktev, USA 2006
Luisa Williams / coul. / s.-t. fr. / 90′
Une adolescente à New York avec une bombe dans son sac, bien décidée à se faire exploser en plein Times Square. 24 heures avec la kamikaze, “sans traiter du terrorisme, ni donner de réponses” (J.Loktev). (résumé du festival du film européen).

Le Monde
Libération

20h15 > Il regista di matrimoni
de Marco Bellocchio, Italie 2006
coul. / s.-t. fr. / 100′
Un metteur en scène déstabilisé, découvrant l’amour fou en Sicile, où un prince lui a demandé de filmer les noces de sa fille. Un Bellochio brocardant au passage les critiques de cinéma et l’Eglise. (résumé du festival du film européen).

Allociné
Le Monde

22h15 > Daftpunk’s Electroma
de Guy-Manuel de Homen-Christo & Thomas Bangalter, USA 2006
Guy-Manuel de Homen-Christo, Thomas Bangalter / sans dialogue / 74′
A travers l’Arizona, un road-movie de collages visuels et musicaux sans dialogue – par les deux musiciens français du groupe Daft Punk: Peter Hurteau et Michael Reich. (résumé du festival du film européen).

Wikipedia
Le Blog de Joséphine Lebard, journaliste à Muze

Vendredi 14/07/2006

18h15 > Les climats
[Iklimler] de Nuri Bilge Ceylan, Turquie – France 2006
s.-t. angl. / 101′
Un couple en crise (joué par le réalisateur et sa propre épouse), se perdant, puis tentant de se rejoindre lors d’un tournage hivernal. Un beau film de tropismes et de silences , dans la lignée d’ Antonioni. (résumé du festival du film européen).

Variety

20h15 > Pour aller au ciel il faut mourir
[Bihist faqat baroi murdagon] de Djamshed Usmonov, Tadjikistan – France 2006
coul. / s.-t. angl. / 90′
Un époux de vingt ans, frappé d’impuissance lors de son mariage, part vers une autre ville en quête d’un déclic sexuel. Avec ses rebondissements bizarres, la comédie noire d’un cinéaste tadjik. (résumé du festival du film européen).

AlloCiné

22h15 > Sehnsucht
de Valeska Grisebach, Allemagne 2005
s.-t. angl. / 85′
Une version linéaire du thème du triangle amoureux à problèmes, filmé dans un style qui semble s’inspirer des frères Dardenne. (résumé du festival du film européen).

Arte

Samedi 15/07/2006

18h15 > Voiture de luxe
[Luxury car] de Wang Chao, Chine – France 2006
coul. / s.-t. fr. / 88′
Un instituteur, venu de la campagne, découvre une mégapole gangrenée par la corruption et la trahison des valeurs. Par un ex-assistant de Chen Kaige, un portrait peu flatteur de la Chine chaotique actuelle. (résumé du festival du film européen).

AlloCiné

Sur la demande de la Sabam, j’ai du retirer la photographie de Léonard Misonne qui illustrait cet article. On peut toujours la trouver à cette adresse.

Léonard Misonne est un photographe belge du début du siècle. Il fait partie de l’école des pictorialistes pour qui l’importance résidait dans l’image finale et pas dans une retranscription fidèle du réel. Pour ses photographies d’inspiration classique (principalement des paysages et des scènes d’ouvriers ou de paysans), il a développé le procédé du médiobrome. Le médiobrome est un dérivé du bromoil, dont je parlais déjà ici. Ce procédé chimique implique un travail du tirage à base de pigments, ce qui permet de manipuler l’image finale. Chez Misonne, cette manipulation avait pour but de jouer sur la lumière afin de donner une ambiance toute particulière à ses images. Ses paysages et portraits de rue sont plein de cette lumière irréelle d’après orage que l’on retrouve souvent en Belgique.
Voici deux galeries un peu maigrichones où l’on peut se faire une idée de ses photographies. Si vous habitez Bruxelles et êtes intéressés par ses tirages (et par des images de la ville dans les années 30′) je vous conseille d’aller jeter un coup d’œil chez Plaizier qui a édité des reproductions de plusieurs de ses vues de Bruxelles. De grand format, elles sont vendues aux alentours de 20,00 €. Il y en a de très belles, je crois que je vais me laisser tenter par l’une d’elles…

J’aurais du téléphoner au musée du cinéma il y a bien longtemps pour demander quels étaient les résultats de cette édition de l’âge d’or, mais j’ai souffert d’une crise aigue de procrastination sur le sujet. En tout cas, les résultats sont en ligne sur le site du musée.
Je suis bien content, c’est Johanna qui a gagné le prix de l’âge d’or de 5.000 € « Le prix de l’Age d’or couronne un film qui, par l’originalité, la singularité de son propos et de son écriture, s’écarte des conformismes cinématographiques ». Dumplings et Sangre ont gagné le prix cinédécouvertes de 10.000 € « Les prix Cinédécouvertes récompensent 2 films de qualité, inédits en Belgique et qui, grâce à ces prix, pourront trouver un distributeur, permettant ainsi leur diffusion en Belgique. ».
Je me rends compte que je ne l’avais pas indiqué à l’époque mais je sentais que Johanna allait gagner l’un des prix. Quand à Dumplings, le film était excellent et je n’ai pas eu l’occasion de voir Sangre.

J’aurais du écrire ce que je pensais des films de l’âge d’or au fur et à mesure, car pour l’instant je souffre d’une poussée de procrastination. Mais je me suis promis d’écrire un mot sur le sujet, donc voici en vrac une série de mini reviews des films que j’ai été voir :

La forêt oubliée fait partie de ces films qu’il faut avoir digéré quelques jours pour l’apprécier véritablement. La narration volontairement décousue nous donne un film assez peu compréhensible. Mais à y repenser par la suite, l’ambiance, le ton et les images laissent un souvenir agréable. Moins une histoire qu’une promenade.

Be with me était assez inégal. Ces histoires d’amours contrariés étaient un peu poussives et pleines de clichés. Les bons côtés étaient l’atmosphère particulièrement oppressive de Singapour et le personnage de Theresa Chan, qui joue son propre rôle. Aveugle et sourde, elle a réussi à apprendre l’anglais mais s’exprime avec une diction étrange ressemblant à un synthétiseur vocal. Ses gestes millimétrés et sa diction robotiques contrastent avec son récit personnel de lutte contre l’adversité et de recherche de l’amour.

Dias de Santiago était assez intéressant. Le film souffre de quelques pêchés de jeunesse. Le cinéma d’auteur péruvien n’étant pas encore très développé. Mais le cadre de ce jeune soldat qui retourne à la vie civile et a du mal à s’adapter au quotidien et à la nouvelle jeunesse urbaine était assez original pour faire oublier les quelques hésitations du scénario.

Frozen Land : c’est très simple, j’ai revendu ma place et j’ai laissé tombé le film. J’allais à un anniversaire ce soir là et plus de deux heures de cinéma dépressif scandinave ne me disait pas plus que ça…

Johanna fut une très bonne surprise. Le film avait de quoi faire peur : un film opéra entièrement chanté pouvait vite devenir assez lourd et insupportable. Le résultat est tout autre. Une morphinomane miraculée devient une sorte de madone des hôpitaux qui guérit les malades en couchant avec eux. Le corps médical outré et un médecin amoureux d’elle à qui elle se refuse décident de la pourchasser et de la mettre à mort. Les décors de couloirs humides et obscurs donnent un côté organique au film. Le tout est entrecoupé d’images cruelles et naïves peintes sur les murs de la section pédiatrique de l’hôpital dans laquelle Johanna emmène les malades pour accomplir ses miracles. Enfin, la musique et les paroles chantées collent particulièrement bien avec le reste du film. Les « dialogues » sont très beaux et se prêtent très bien aux chants d’opéra.

Dumplings : comme prévu, le film était excellent. Une fable cruelle d’une ancienne starlette de Hong Kong qui essaye de retrouver sa beauté en consommant des raviolis à base de fétus avortés préparés par une étrange chinoise à l’apparente jeunesse éternelle. Le sujet (un peu trash il est vrai) aurait pu être traité de manière glauque, mais il n’en est rien. Le directeur photo est le fabuleux Chris Doyle, qui est célèbre pour ses collaborations avec Wong Kar Wai. Le résultat est un film beau, sensuel et cruel qui avait été raccourci pour faire partie des trois courts métrages composant le remarqué Three… Extremes…

Parapalos a certainement de bons côtés : une ambiance, et une description originale de ramasseurs de quilles, qui occupent la place des mécanismes automatiques actuels de remplacement de quilles dans les bowlings. Mais c’était lent et assez insipide. Je vous avoue que je me suis carrément endormi…

The harvest time était intéressant. De très belles images sur une histoire de déchéance subite d’une famille d’agriculteurs dans l’Union Soviétique des années 50’ après que la mère aie gagné un prix de la meilleure conductrice de moissonneuse batteuse… Une bonne surprise.

Chased by dreams n’a malheureusement pas été projeté. La copie n’est jamais arrivée en Belgique. C’est dommage, le film avait l’air bien…

Voilà, dans l’ensemble de ce que j’ai su voir c’était une année assez moyenne. Il y avait de très bonnes surprises mais j’ai regretté qu’il n’y ait pas plus de films asiatiques et surtout l’absence de films et documentaires américains. En faisant le tour des festivals, on dirait que les programmateurs ne se sont pas arrêtés à Sundance. C’est dommage, je garde de très bons souvenirs de films et documentaires choisis dans ce festival les années précédentes. Enfin, la programmation sur une semaine et combinée avec Flagey fait certainement du bien aux finances du festival, mais ne m’arrange pas trop…

Update : Le Palmarès est disponible.

Le festival de l’âge d’or est à nos portes. Il est temps de retrouver l’inimitable ambiance feutrée du musée du cinéma et de ses films originaux, contemplatifs, étranges, poétiques, insupportables, merveilleux, etc. du monde entier…
La formule de l’âge d’or change quelque peu cette année-ci. En effet, les années précédentes il s’étalait sur deux semaines, chaque film passant deux fois. Cette année les films seront projetés une première fois au Flagey entre le 2 et le 8 juillet et ensuite au musée du cinéma entre le 8 et le 15 juillet. Différence importante, les films du Flagey sont à 6 € tandis que ceux du musée restent à 2 €. Il vaut mieux acheter ses places à l’avance, elles risquent de partir vite…
Le programme est disponible en ligne, mais je vais le compléter ici avec quelques liens pour les films au fur et à mesure que je les glanerais sur le net.
Pour ceux qui ne connaissent pas le festival de l’âge d’or voici un petit rappel :

Comme chaque année, la Cinémathèque Royale fixe rendez-vous aux cinéphiles durant la première quinzaine du mois de juillet, pour la compétition du Prix de l’Age d’Or & Cinédécouvertes.
Les 21 films en compétitions, sélectionnés dans différents festivals internationaux (Cannes, Berlin, Rotterdam, Toronto), seront chacun projetés deux fois. Une première fois à Flagey, dans le cadre du Festival du Film européen (2-8 juillet) et une deuxième fois au Musée du Cinéma (8-15 juillet). Le Prix de L’Age d’Or, d’un montant de €5.000, ira à l’auteur d’un film qui s’écarte des conformismes cinématographiques. Le jury décernera également deux Prix Cinédécouvertes d’un montant de €10.000 qui seront attribués à des films non encore distribués en Belgique, favorisant ainsi leur diffusion. C’est grâce à cette compétition qu’on a pu voir en Belgique des films comme Sans Soleil de Marker, Stranger than Paradise de Jarmusch et The element of crime de Von Trier.

Update 2 : Le Palmarès est disponible.

Vendredi 8 juillet

18h15 > Room de Kyle Henry, USA 2004 coul. / non s.-t. / 76′
Une épouse au bout du rouleau, abandonnant tout pour divaguer dans New York. La pathétique Cyndi Williams, dans une odyssée urbaine mêlant réalisme cru et bouffées d’expérimental.

Imdb
Libération

20h15 > La forêt oubliée [Umoregi] de Kohei Oguri, Japon 2005 coul. / s.-t. angl. / 93′
Dans une bourgade perdue, trois lycéennes s’intégrant dans leurs propres histoires fantastiques. Les mondes parallèles du réel et de l’imaginaire, en un scintillant jeu de rôles.

Imdb
Libération

22h15 > Be with me d’Eric Khoo, Singapour 2005 coul. / s.-t. angl. / 90′
Trois fictions feutrées sur le thème des handicapés sentimentaux en nostalgie d’amour – et un personnage réel , sourde et aveugle, au service des meurtris de la vie.

Imdb
Le Monde

Samedi 9 juillet

18h15 > Dias de Santiago de Josué Méndez, Pérou 2004 NB + col. / s.-t. angl. / 83′
Sur fond de nostalgie hargneuse, la réintégration à problèmes d’un vétéran des guerres péruviennes, devenu taximan dans le Lima glauque de l’indifférence.

Imdb

20h15 > Frozen Land [Paha maa] d’Aku Louhimies, Finlande 2005 coul. / s.-t. angl. / 130′
Au départ d’une nouvelle de Tolstoï qui inspira “L’Argent”, de Robert Bresson (la circulation d’un faux billet de banque), une transposition finlandaise – plus amèrement pessimiste.

Imdb

22h30 > Demi-tarif d’Isild Le Besco, France 2004 coul. / 63′
La complicité de trois gosses coupés du monde dans un appartement sans parents. Une cinéaste de 21 ans, commentant son enfance saccagée, entre jeux et amertumes.

Imdb

Dimanche 10 juillet

18h15 > Le Pont des Arts d’Eugène Green, France 2004 coul. / 126′
Un étudiant échappant au désespoir en tombant amoureux de la voix d’une morte. Le monde singulier d’Eugène Green, jouant sur les dictions décalées et la musique baroque.

Imdb

20h30 > Johanna de Kornél Mundruczó, Hongrie 2005 coul. / s.-t. angl. / 83′
Une morphinomane guérie par miracle, devenant une trop envahissante Jeanne d’Arc des hôpitaux. Une parabole ironique – et l”étrangeté d’un opéra-film entièrement chanté.

Festival de Cannes

22h15 > Le filmeur d’Alain Cavalier, France 2005 coul. / 97′
Un cinéaste filmant pendant dix ans des fragments de réel, des objets ordinaires, des paroles, des corps qui vieillissent – en un journal intime glanant impressions et bouts de vie.

Imdb

Lundi 11 juillet

18h15 > Le héros [O heroi] de Zézé Gamboa, Angola 2004 coul. / s.-t. angl. / 97′
Quatre personnages à la dérive dans un Angola en chaos. A travers violences, combines et solidarité entre perdants, la radiographie d’un pays exsangue après 30 ans de guerre civile.

Imdb

20h15 > La terre abandonnée [Sulanga enu pinisa] de Vimukthi Jayasundara, Sri Lanka 2005 coul. / s.-t. fr. / 108′
Au Sri-Lanka, un village meurtri par la guerre civile et tentant de revivre après l’armistice. La descripition torpide d’une vie quotidienne, entre morosité et vagues espoirs.

Imdb

22h15 > Dumplings [Gaudzi] de Fruit Chan, Hong-Kong 2005 coul. / s.-t. angl. / 91′
Le rêve de la beauté régénérée chez une actrice vieillissante, via les méthodes douteuses d’un charlatan. Une fable ricanante, sur des images somptueuses de Christopher Doyle.

Love HK film

Mardi 12 juillet

18h15 > Déchiré [Zerwany] de Jacek Filipiak, Pologne 2004 coul. / s.-t. angl. / 98′
De l’orphelinat à la maison de correction, un adolescent plongé dans un monde d’humiliations et de violence. Un premier film oppressant sur la montée sauvage du “no future”.

Imdb

20h15 > Cinéma, aspirines et vautours [Cinema, aspirinas e urubus] de Marcelo Gomes, Brésil 2005 coul. / s.-t. angl. / 99′
Un remarquable premier film, dans le sertao brésilien de 1942 – autour de l’amitié naissante entre un représentant en aspirine et un pacifiste allemand en exil, menacé par la guerre.

Imdb

22h15 > Parapalos d’Ana Poliak, Argentine 2004 coul. / s.-t. angl. / 93′
Un jeune ramasseur de quilles, dans un bowling de Buenos Aires. “Un film à la beauté étrange, sur la condition fantomatique des victimes de l’horreur économique” (Le Monde).

Imdb

Mercredi 13 juillet

18h15 > Solstice d’été [Saratan] d’Ernest Abdyjaparov, Kirghizistan 2004 coul. / s.-t. angl. / 83′
Dix ans après la chute de l’URSS, un village kirghiz de la débrouille, une fois brisé le mécanisme rassurant de la centralisation étatique- décrit sur le mode de l’autodérision.

Trigon-film

20h15 > The harvest time [Vremya zhatbiy] de Marina Razbezhkina, Russie 2004 coul. / s.-t. angl. / 69′
Dans l’URSS de 1950, la vie difficile d’une famille dans une ferme collective, évoquée à distance par le fils – en une approche visuelle proche des films soviétiques du muet.

Imdb

22h15 > Chased by dreams [Swapner din] de Buddhadeb Dasgupta, Inde 2004
scope / coul. / s.-t. angl. / 95′
Un projectionniste parcourant les villages pour y diffuser la propagande gouvernementale. Un road-movie drôle et sentimental, parodiant au passage les clichés du cinéma indien.

Imdb

Jeudi 14 juillet

18h15 > La mort de Monsieur Lazarescu [Moartea domnului Lazarescu] de Cristi Puiu, Roumanie 2005 coul. / s.-t. angl. / 153
La longue quête nocturne d’un hôpital par un veuf sexagénaire et solitaire, frappé par la maladie – sur fond d’égoïsme et d’indifférence. Le Prix cannois “Un certain Regard”.

Imdb

20h45 > 4 d’Ilya Khrzhanosky, Russie 2004 coul. / s.-t. néerl. / 126′
Dans un bar moscovite, la rencontre de quatre personnages paumés et menteurs, s’inventant une vie au fil des paroles – par un cinéaste de l’absurde se réclamant de Tarkowski.

Imdb

23h > L’âge d’or de Luis Buñuel, France 1930 Lya Lys, Gaston Modot / NB / non s.-t. / 61′
Surréalisme pur de la subversion, érotisme et images-chocs, provocations de la révolte, dérision du cléricalisme: la quintessence des subversions au cinéma, sur le thème de l’Amour fou.

Imdb

Vendredi 15 juillet

18h15 > Sangre d’Amat Escalante, Mexique 2005 scope / coul. / s.-t. angl. / 90′
L’enfer domestique d’un couple bedonnant, s’enfonçant dans le répétitif codé de la télé, de la saleté et du sexe. Une farce noire à la Ferreri, glissant vers une placide cruauté.

Imdb

Quelques news sur les bibliothèques :

Depuis le mois passé la Bibliothèque Royale a un nouveau directeur. Cet article présente le parcours assez kafkaïen de sa nomination (je suis rassuré de voir que ça se passe comme ça à tous les niveaux), et ses idées pour la Royale. S’il arrive à concrétiser tout ça des changements intéressants vont se mettre en place…

Les bibliothèques de Schaerbeek ont un nouveau site web. Je discutais justement du site lors de mon stage chez eux avec Nadia Ajil, la responsable de l’informatique des bibliothèques de Schaerbeek. Elle me disait qu’ils comptaient passer de leur ancien site qui était très bien fait mais au contenu statique vers un site dynamique en php. Donc, c’est fait et le résultat est une réussite : coloré, attractif et pratique. Un peu dans le même genre de ce que je compte mettre en place pour le futur site web de la bibliothèque d’Uccle où je travaille… Je suis également bien content qu’ils aient changé de nom de domaine. Je suis pour l’utilisation de domaines plus simples et faciles à retenir pour ce genre d’institutions.

Enfin, un article du NYT (normalement vous n’aurez plus besoin d’inscription) sur le remplacement de certaines collections dans les bibliothèques universitaires américaines par des centres multimédia et la redistribution des fonds.

Une news excessivement locale. Si vous fréquentez la bibliothèque royale à Bruxelles vous devez avoir utilisé les PC destinés au catalogue informatisé et aux « recherches » sur Internet. D’habitude tout le monde se dirige vers les dix premiers postes qui tournent sous Windows et sur lesquels sont installés Explorer et Netscape (c’est bien le dernier endroit que je connaisse où ils utilisent encore Netscape). Les autres ordinateurs permettaient juste un accès au catalogue en Dos via Telnet. Presque tous les anciens postes ont maintenant été remplacés par des PC flambants neufs qui tournent sous Linux (Suse) et utilisent Firefox comme browser. On ne verra donc plus de scènes violences entre lecteurs se battant pour un PC à coup de Current Contents.

Je suis tombé sur le site de cette librairie bruxelloise que je ne connaissais pas et j’aime beaucoup ce qu’ils proposent. Les bouquins présentés m’ont vraiment l’air intéressants et la présentation du site est très jolie. On dirait juste qu’ils se sont un peu trop inspirés du design des critiques de livres sur le site de Jason Kottke.
Je sens que je vais aller leur faire une petite visite un de ces jours…

Le festival du film fantastique est maintenant terminé. Eric, qui a vaillamment posté des reviews de tous les films donne ici les résultats. Je suis bien content que Vital ai gagné un prix, le film est excellent.
Regrettons juste qu’ils n’aient pas eu l’occasion de passer ce film, the halfway house, qui aurait fait un tabac auprès du public : pensionnaires lesbiennes de maison de correction catholiques + décapitations + monstres Cthulhiens = succès garantis !
Voici le trailer, je vous laisse juger.